Interessanter und unterhaltsame Fortsetzung von Teil 1.

Die Schauspieler wirken verdammt sympathisch. Die Handlungen sind nachvollziehbar.

Dieses Mal gibt es mehr Megalodons und auch noch einen Riesenkraken sowie – wie immer – einen menschlichen Bösewicht!

Der Film „ging so“, entertainment aber nichts Herausragendes!

Die amerikanische Version von Verblendung hat mir auch gut gefallen.

Natürlich kommt der Film nicht ganz an das schwedische Original ran, dafür war mir die Lisbeth Darstellerin auch irgendwie zu blass.

Aber was haben wir hier für einen Cast bitteschz ?
Daniel Craig, Christopher Plummer, Robin Wright und Stellan Skarsgad, dazu als Regisseur David Fincher,der Typ der Sachen wie Sieben oder Fight Club gemacht hat.

Das Tempo im Film empfand ich als Recht hoch, dazu alles sehr düster gehalten.

Trotzdem immer noch ein guter Krimi Thriller.

Note 2-

Ich fand ihn von Anfang an spannend. Eine Zukunft die wirklich interessant gestaltet ist und darin eine Mord / Drama / Detektiv Story. Hat einen Hauch von I Robot mit Will Smith und wer diesen Film mochte, wird auch diesen hier sehr mögen!

Mal von der dünnen Story abgesehen, bietet der Streifen Grusel nach alten Rezept. An manchen Stellen war ich selbst überrascht nach guten Schockelementen mit Gänsehautfeeling. Und das passiert mir nicht oft. Optik + Sound okay und auch an den Darstellern gibt es wenig zu meckern. Wer auf die Geschichte wenig wert legt und nur schön schaurig unterhalten werden will, macht mit den Movie nicht viel falsch. 3 Sterne von mir!

Hirn ausschalten, aber Action genießen - ein klasse und gut gemachter FSK18 Actionfilm. Extrem kurzweilig, hat mir super gut gefallen.

Alle 1 Stern Bewertungen beschreiben diesen Film ganz treffend.
Die Hinweise zu den Filmfestspielen von Cannes und die Bewertungen von dort sind für mich nur krank und ein einziger Fake.
Ob Nicolas Cage ein phänomenales Comeback damit hingelegt hat, mag ich bezweifeln, aber er hat seine Leistung als Schauspieler damit voll bestätigt. Damit wird der Film aber auch nicht besser und ist nur eine reine Vergeudung von Ressourcen! So kann man sein Geld auch verbraten:-)
Von mir bekommt dieser Film nur einen Stern und damit ist er schon viel zu hoch bewertet worden:-(

"Thanksgiving" liefert neben der titelgebenden Schlachtplatte ein doch recht gesellschaftskritisches Werk, wenngleich der Zuschauer, der nicht aus den USA kommt, den aufgezeigten Schlussverkaufs-Wahnsinn eher vom Hörensagen oder gar aus einer Folge von "The Middle" kennt, jedoch zumindest im sehr, sehr kleinen Ansatz auch selbst bei Sonderangeboten im Mediamarkt, Aldi und Lidl ebenfalls erlebt haben könnte. "Thanksgiving" hat seine durchaus ekligen Szenen, die auf realistische Weise verstören und nicht auf krude Splatter/Gore/Kreationen setzen.
Lobenswert durch die Bank die darstellerischen Leistungen wie auch der "wer mag dahinter stecken" Raterei, die sich wie von sebst auf den Zuschauer überträgt und in seiner Auflösung nachvollziehbar und erfrischend unabgedroschen bleibt.

Während ich zunächst eher vernichtetende Kritiken über den Film gelesen hatte, war meine Erwartungshaltung recht mittelprächtig, wurde sodann bei weitem übertroffen. Man mag die ein oder andere Szene "unnötig" finden, kann sich jedoch durch die wohldosiere Prise an schwarzen Humor durchaus hierüber hinwegtrösten.

Für mich einer der gelungensten Filme, die ich in der letzten Zeit gesehen habe.

Irgendwie hatte ich mir hier eine anrührende, spannende und ruhig erzählte, aber mitreissende Geschichte erhofft, die man so oder so ähnlich bei "Goodbye Deutschland" hätte sehen können.

"Salamandra" bietet gewiss auch zugkräftige Handlungsstränge, verlagerten sich die Macher jedoch zu gewichtig auf die diversen Sexszenen, die einerseits zwar nie schmuddelig wirken, andererseits aber auch nicht anregend oder gar nur so, als würde die Chemie zwischen den beiden Hauptdarstellern wirklich passen.

Leider bleibt inbesondere Catherine völlig unnahbar, ihre jeweiligen Beweggründe viel zu nüchtern dargestellt und die Beziehung zu ihrer Schwester lediglich durch die zur Verfügung gestellte Filmbeschreibung greifbar. Weder erfahre ich als Zuschauer, ob und wie Catherine ihr Leben in der Heimat oder der Ferne finanzieren kann (sieht man von dem Erbe einmal ab), noch irgendetwas über ihre persönlichen Umstände. Es wird kaum ernsthaft geredet, es wird vielmehr gemacht und geguckt und sich nackig gemacht. Den Ausgang von "Salamandra" empfand ich sodann als schlichtweg dämlich wie irritierend, kann ich insbesondere mit der Schlussaufnahme, die wohl irgendwo berühren soll, nichts anfangen.

Für mich ingesamt ein enttäuschendes Werk.

Kurzweilig, spannend, trotz beengtem Handlungsraum wendungsreich und bis über den Abspann hinaus rätselhaft - "Night of the Hunted" wird dem ein oder anderen Zuschauer mit seinem Ausgang gewiss die Laune verderben, liegt es hier an dem Filmgucker selbst, Schlüsse zu ziehen, Theorien abzuwägen und mit Ungewissheiten leben zu können.

"Night of the hunted" trägt sich zum Großteil durch die Hauptdarstellerin selbst - glücklicherweise überzeugt diese in meinen Augen in jeder einzelnen Szene, so dass man ein paar Unwahrscheinlichkeiten des Drumherums getrost ignorieren kann.

Im Grunde genommen habe ich den gleichen Film bereits unter dem Titel "Breaking surface" bereits gesehen, wenngleich die Neuverfilmung trotz vorgenommenener kleiner Änderungen an den Vorgänger nicht herankommt. Die Rückblenden sollen gewiss für Tiefgang in der Figurenzeichnung sorgen, bringen dem Zuschauer die Geschwister und deren Beziehung zueinander jedoch nicht wirklich näher - die stete Andeutung, dass eine Schwester alles verloren hat, macht es gewiss nicht besser, wird dieser Umstand zu keiner Zeit näher erläutert. Durchaus hat "The Dive" seine spannenden Momente, die mitfiebern lassen, macht es auch nichts aus, dass nahezu der komplette Film von lediglich zwei Darstellern gefüllt wird. Man kann als Zuschauer mitfiebern und miträtseln, was zu tun ist - jedoch bremst sich "The Dive" durch gesagte Erinnerungsfetzen, die zwar andeuten, aber nichts abrunden, immer wieder aus.

Ein Film, der durchaus okay ist, als Neuverfilmung jedoch schlichtweg überflüssig.

An für sich eine vielversprechende Story, die jedoch hier und dort unter der mangelnden Nachvollziehbarkeit leidet. Weder erscheint Charlottes Mann so schlimm, geschweige denn auch nur annähernd agressiv, wie die Handungsbeschreibung es mutmaßen lässt, noch ist verständlich, warum Charlotte unverzüglich nach Hause zurückkehrt statt zunächst in ein Hotel o. ä. zu flüchten.

Das Rätsel um Ewan bleibt spannend, ist jedoch eher interessant als bahnbrechend fesselnd - die Auflösung mag einerseits gelungen sein, andererseits wirkt es doch etwas weit hergeholt, dass sich diese erst nach 9 Monaten offenbart.

"Der Fremde in unserem Bett" hat mir ingesamt zugesagt, überzeugen die Darsteller in ihren jeweiligen Rollen während die Spielzeit keine Langeweile aufkommen lässt - dennoch hatte ich mir hier mehr von versprochen und würde den Film auch nicht unbedingt weiterempfehlen.

Wer mehr über diese Zeit wissen will, sollte diesen Film anschauen. Dieser Stand war nicht arm- aber er hatte ständig mit Intrigen und Hinterhältigkeiten zu kämpfen. Herrlich. Auch super gute Schauspieler und eine wunderbare Ausstattung. Perfektes Zeitkolorit.

Deutsche Erotik-Sexklamotte wie es sie in den 1970er Jahren wohl zu Hunderten gegeben hat. Einzig erwähnenswert ist, das der Film wohl im 3D-Verfahren ins Kino kam und daher auf ein paar typische Effekte setzt, die hier auf der DVD aber nicht zur Geltung kommen. Ansonsten eben ein Film wie jeder andere dieses Genres: platte Sprüche, nackte Haut, kaum Handlung!

Braucht's dazu noch eine weitere Kritik?






Nein.
Noch ein paar Zeichen, um über 100… geschafft!

Frozen Empire war überwiegend kurzweilig und hat mich absolut unterhalten.

Der Vorgänger Legacy drückte schon sehr sehr stark aufs Nostalgie Pedal und war auch der bessere Film für mich.

Der Nachfolger erzählt nun die Geschichte der Spengler Familie und ihren Freunden weiter fort,aber auch die alte Garde darf wieder mitmischen.


Wenn man seine Erwartung ein klein wenig drosselt, kann der Streifen absolut Spaß machen. Mit etwas mehr Tiefe wäre der Film sicherlich noch besser gewesen.
Aber auch so hat man hier mal wieder einen guten Misch aus Gruseln und Komödie.

Note 2-

Für Freunde der Mantel und Degen Filme auf jeden Fall einen Blick wert. Man kennt mittlerweile schon einige Verfilmungen der Musketiere, so das dieser hier sich in der goldenen Mitte einordnet. Kulisse + Darsteller sehenswert, nur die Umsetzung zählt nicht zu den Besten. Das ''Gewisse Etwas'' zu einem mitreißenden Filmerlebnis fehlt mir. Wahrscheinlich auch Geschmackssache. Gute 3 Sterne sind es trotzdem noch.

Noch nie zuvor in Europa hatte ein Film so viele unterschiedliche Filmsets genutzt, teils wurde auf drei verschiedenen Sets pro Tag gedreht.
In Frankreich ist Claude François alias "Cloclo" nach fast einem halben Jahrhundert immer noch eine Legende. Alle wissen, woran er (zu früh) gestorben ist, viele können ein paar Lieder mitsingen, aber nicht so viele wissen, wie er zu dem geworden ist, was er dann war. Hier wird das schillernd erzählt, in einer zugegebenermaßen manchmal allzu klassischen und bemühten Erzählstruktur, aber mit viel Engagement insbesondere vom Hauptdarsteller und Tanzdarbietungen auf Spitzensportniveau.
Der Titel "My Way" kommt daher, dass Frank Sinatra die Melodie von "Comme d'habitude" übernahm und daraus das berühmteste Lied der Welt machte.

Ein typischer Ballerfilm. Ein guter Rachethriller für Action-Fans.
Joel Kinnaman überzeugte in seiner Rolle als stummer Rächer, der aufgrund einer Schussverletzung nicht mehr sprechen kann. Nur seltsam, dass auch die anderen Akteure sich angepasst haben und kaum mal ein Wort verlieren. Der Film war recht einfach zu synchronisieren!

Nach den bisherigen Kritiken hier scheine ich eine andere Vorstellung zu haben.
Dies war meiner Ansicht nach der schwächste der Agatha-Christie-Verfilmungen.
Das ganze Werk im üblichen, altmodischen Christie-/Poirot-Stil.
Ich empfand ihn als ziemlich langweilig.
Gestört hat mich auch, dass der Film fast durchgängig im dunklen Szenario spielte.

etwas vordergründig und einfach gestrickt in seiner Darstellung von korrumpierender Macht, Gut und Böse, ist er doch sachlogisch aufgebaut und etwas moralisierend. Gut gemeint, vernünftig gemacht und allemal für einen Filmabend unterhaltsam. Kein Film, der im Gedächtnis bleiben wird, aber nettes Popcorn-Kino. Kann man ansehen und zumindest mit der Frage sich beschäftigen: was würde wohl ich machen, wenn ich in der Rolle des Protagonisten wäre.

Hard Science-Fiction, richtig hart.
So würde vermutlich ein "Star Trek" in Wirklichkeit aussehen, ohne Beamen oder Warp Antrieb. Dunkelheit, Langeweile, Sinnlosigkeit.
Ein kleiner Seitenhieb auf die "Elonisten" – das im Film angestrebte Leben auf dem Mars ist auch nicht rosig.
Unser Körper und Geist sind unter Erd-Bedingungen entstanden und darauf spezialisiert. Wenn wir erst die Erde für uns unbewohnbar gemacht haben (Ausgangssituation), führen die – trotz aller technischer Genialität – mageren menschlichen Ressourcen zum Kreislauf in Selbstbezogenheit und letztendlich ins Nichts.

Als Doku-Drama finde ich ihn voll gelungen.
Psychologisch und technisch nachvollziehbar – künstliche Gravitation vorausgesetzt – die wird mit ein bisschen Techno-Babble schön eingeflochten.
Auch die Entwicklung einer KI, die sich mit den Anwesenden verbindet, ist denkbar.
Die Personen, besonders die Erzählerin Mimaroben und ihre anfängliche Kajütengenossin Roberta, als schrullige Astronomin, die den ganzen Zirkus von Anfang an durchschaut, sind glaubwürdig und packend gespielt.

Die filmische Umsetzung ginge vielleicht noch spannender und detailreicher, aber realistischer? Kaum. Sie würde den philosophischen Grundtext überspielen.
Ich könnte mir noch mehr Zynik über die Klaustrophobie des Luxus-Kajütenlebens oder der Lebenserhaltungssysteme vorstellen.
Das Kaufhaus/Oceanliner-Klima ist vollkommen korrekt, was sonst soll so eine "perfekte" Fähre bieten?

Mir hat der Film hervorragend gefallen, wohl auch deshalb weil ich „Nikita“ nicht kenne. xD Rasante Actionstory mit Vor- und Rückblenden, die die Geschichte spannend erzählen und auch die nötige Aufhellung bieten.

Guter Krimi vor realem Hintergrund. Allerdings gelingt es nicht sämtliche parallel erzählte Handlungsstränge komplett zusammenzuführen. So werden eigentlich 2 Geschichten nebeneinander erzählt, die lediglich das Thema „Sucht“ gemeinsam haben.

Nettes Biopic bzw Außenseiter Drama.

Man sieht die Hauptfigur Yazid bei seiner psychisch kranken Mutter aufwachsen bzw. bei seiner Pflegefamilie und im Heim.

Yazid hat ein wahnsinnig großes Talent, vermasselt sich aber immer wieder seinen beruflichen Aufstieg mit privaten Problemen.
Das einzige was mich ein bisschen gestört hat, der Film macht neben einigen Rückblenden auch ein paar Zeitsprünge nach vorne.

Anstatt sich auf 1-2 Punkte aus dem Leben zu konzentrieren springt der Film zu diversen Stationen und zeigt nicht, was dazwischen passiert ist. Das fühlt sich dann manchmal nicht kontinuierlich an.

Note 2

Der Film ist eine riesengroße Mogelpackung und toppt so manchen Scheiß, den ich schon gesehen habe. Wer schon dachte, dass haibesetzte Tornados, 2 bis 5-köpfige Haie oder Mischwesen aus Octopus und Hai der allergrößte Mumpitz wären, der wird hier eines Besseren belehrt, denn alle vorgenannten Filme sind immer noch Filme. Trash mit Unterhaltungswert und immerhin noch einem Drehbuch und echten Schauspielern. Dies hier ist ein Z-Movie, erfüllt überhaupt keine Erwartung, schon allein wegen des verlogenen Titelbildes. Darsteller aus dem Highschoolkurs für Theater haben sich für 3 Stunden getroffen und hier etwas heruntergekurbelt, das zu 60% nur Stockfootage, also Aufnahmen von Landschaft, Meer und Stadt enthält und fast die Hälfte der Laufzeit benötigt, bis alle Charaktere erstmal ins Haus eingezogen sind. Wir sehen minutenlang Jungs (!) beim Baden und Duschen zu, endlos zieht sich jede Szene (im Treppenhaus und Garten laufen) hin. Die "Story" nimmt 15 Minuten in Anspruch. Der Rest ist Füllmaterial. Ernsthaft! Die gezeigten Haie stehen in keinem Zusammenhang mit der Geschichte. Gezeigt wird 3x (oder öfter, weiß ich nicht, denn ich hab erst vorgespult, dann abgeschaltet) derselbe, üble Morphingeffekt. Da isser dann kurz, der "Hai". Boobs gibts nicht, Gore gibts nicht, gar nichts gibts. Fazit: Einfach nur Müll ! Eine Frechheit, sowas auch nur im entferntesten Sharkploitation zu nennen. Eine Verarschung des Zuschauers, der schlichtweg belogen wird, wenn er das Cover sieht und liest.

Die Rückkehr der charmanten Schauspieler und deren Familientreffen in deren Herkunftsland Griechenland ist schön zu sehen und mich mich auch gut unterhalten.
Die Schauspieler sind sehr sympathisch und die Geschichte ist einfach herzerwärmend.

Allerdings ist dies überhaupt nichts Neues und die Handlung sehr vorhersehbar, wodurch keine Spannung entsteht.

Kann man gucken, muss man aber nicht. Es gibt ein paar nette Ideen und Storyelemente, vor allem das Ende und die Lösung des Problems ist leicht absurd, fand ich aber trotzdem gut. Dazwischen ist viel nerviges Geschreie und Geheule, liegt aber vielleicht auch an der deutschen Synchronisation.

Großes emotionales Kino in einem bewegenden Streifen mit überzeugenden Hauptdarstellern. Das Südstaaten Flair eingeschlossen mit seinen konservativen Bewohnern bringen den Zuschauer nah an das Geschehen. Eine besinnliche Kulisse mit tollen Landschaftsaufnahmen. Da lässt es sich leben, solange man die Regeln befolgt. Das macht Kya nicht und so sind Konflikte vorprogrammiert. Eine ruhige erzählte Lebens/Liebesgeschichte eingebettet in einem Mordfall. Daumen hoch bei 4 Sternen!

Nicht mehr ganz so gut wie der Erste aber trotzdem noch ein sehr ansehnlicher und unterhaltsamer Streifen. Viele blutige und harte Szenen bis zu einem dann aber doch etwas übertriebenen und unglücklich gewählten Ende.

Found Dead ist ein eher langweiliger und durch die ständigen Zeitsprünge verwirrender Möchtegernhorrorfilm. Zieht sich trotz relativ kurzer Laufzeit doch in die Länge. Muss nicht sein.

Ich habe den Film wegen Walter Hill und Christoph Waltz angeschaut. Walter Hill hat schon bessere Filme gemacht und warum Christoph Waltz mitgespielt hat, ist mir ein Rätsel. Ja, er war wie immer gut, aber die Sory ist langweilig, langatmig und durchschaubar. Ein guter Western sieht anders aus. Der Film hält sich durch das gute Schauspiel der verschiedenen Protagonisten über Wasser. Mehr aber auch nicht. Als A-Movie geht er bei mir nicht durch, eher als akzeptabler B-Movie. Mit einiger Großzügigkeit und wegen Christoph Waltz gebe ich drei Punkte. Mehr ist aus meiner Sicht leider nicht drin.

Die überlange Laufzeit ist gar nicht so auffällig, was ja eigentlich ein gutes Zeichen ist. Allerdings muss ich auch sagen, dass der Film am nächsten Tag schon wieder aus meinem Kopf raus war.
Es gibt zwar ne Menge madmaxige Action, aber der Look war nicht mein Ding. Hatte den Eindruck, da wurden die Realaufnahmen durch irgendwelche Filter den etwas künstlich wirkenden CGIs angepasst. Eigentlich sollte das ja umgekehrt sein… Vereinzelt sind die digitalen Bilder auch mal richtig schlecht.
Da war es ungeschickt, zum Abspann noch Snipets aus „Fury Road“ zu zeigen. Im direkten Vergleich wird besonders deutlich, wie viel besser der 9 Jahre ältere Film aussieht.
Anya ist auf jeden Fall eine charismatische Erscheinung, aber irgendwie erwarte ich mehr von ihr. Ihre Darstellungen wirken meist distanziert, unpersönlich und ein bisschen oberflächlich.
Der Tiefpunkt war für mich Hemsworths Gelaber, als Anya ihm die Fresse mit einem Schießeisen poliert (ohne auffällige Spuren zu hinterlassen übrigens… Ein gutes Stück blutiger hätte der ganze Film ruhig sein können)
Besser als „Donnerkuppel“, aber schlechter als „Road Warrior“ und „Fury Road“. Kann man schon mal gucken, aber wie gesagt: Viel hängen bleibt da nicht (bei mir zumindest;).
3,4 Sterne.

Definitiv ein guter Vertreter des Genres. Keine kreischenden Kids, keine doof-tollpatschigen Teenager, keine belanglose, öde Einleitung. Nur zwei Leichenbeschauer in einem altmodischen Bestattungsunternehmen und eine ziemlich sexy Leiche. Naja, wenigstens so lange, bis die Autopsie anfängt. Überraschenderweise sind einige Szenen dabei schon recht heftig, was im Übrigen auch für die Freizügigkeit vor dem Hintergrund einer US-Produktion gilt.

Die Effekte sowie die Abläufe sind nicht übertrieben und eher klassischer Natur. Dabei wird auch viel auf Klänge gesetzt. Das Ganze findet als eine Art Kammerspiel statt, bei dem die Schauspieler einen guten Job machen. Auch Ablauf und die Geschichte selbst fand ich ziemlich gut, da man sich als Zuschauer genauso an die Zusammenhänge herantasten muss, wie die beiden Coroner. Bis einigermaßen klar ist, was die Ursache des ganzen Übels ist, wird man dabei oftmals in die Irre geführt.

3,4 von 5 Blüten des Gemeinen Stechapfels

Vom Außenseiter-Drama, über Liebes-, Kriminal- und Selbstfindungsfilm bis hin zur nordischen Folklore, zeitgemäß verpackt mit einem Touch Mystery. In "Border" kommt so einiges zusammen. Allerdings gelang es den Machern erstaunlich gut, diese diversen Thematiken zu einer ziemlichen unkonventionellen, jedoch stimmigen und in sich schlüssigen Story zu verknüpfen. Typisch skandinavisch dominieren dabei eher sanfte Töne sowie eine kühle Atmosphäre. Meistens jedenfalls. Einige Szenen stechen wiederum extrem heraus und wirken mehr oder weniger befremdlich. Insofern bietet der Film recht starke Kontraste, die sicherlich nicht jedermanns Sache sein dürften. Bereits die Darstellung der Hauptfiguren ist alles andere als gewöhnlich.

Schade fand ich nur, dass der Kern der Geschichte so eindeutig erklärt und aufgelöst wird. Dieser Aha-Effekt nam dem Film ziemlich abrupt das Rätselhafte.

Dwayne Johnson als Bösewicht.

Die 3-er Gruppe der Muskelpakete tun sich als gemeine Bösewichte hervor. Sie halten sich für stark und genial. Aber es fehlt ihnen das nötige Quäntchen Glück. Sie agieren emotional und dumm. Dadurch reiten sie sich aus Unvermögen immer mehr ins Schlamassel hinein. Es gibt noch weitere Mitakteure, darunter auch Frauen. Der Film ist gewöhnungsbedürftig, aber doch unterhaltsam. Schrecken, Gewalt wechseln sich ab mit friedlichen Szenen und Gesprächen, tollen Action-Einlagen. Einerseits fiebert man mit ihnen mit, doch andererseits will man sie hinter Gittern sehen. Doch die Muskelkraft und die Schnelligkeit auf den Beinen reichen eben nicht aus, um einem riesigen Polizei-Aufgebot zu entkommen. Wegen der vielen Szenen und Überraschungen ist der Film doch gelungen. Aber insgesamt gesehen kann er trotzdem nicht überzeugen, weil er nicht der Vorstellung entspricht, dass man sich durch gute Taten hinaufarbeitet, und nicht durch Entführung, Diebstahl und Gewalt. Teilweise gibt es sehenswerte Szenen, doch dann auch wieder schreckliche Taten. Insgesamt ist der Film dann als durchschnittlich einzustufen.

Was war das denn? So eine schlechte Serie habe ich schon lange nicht mehr gesehen. Ganz miese Kulissen, König Artus ist ein Witz, die Story wirr und unzusammenhängend erzählt. Bis auf Eva Green spielen alle absolut laienhaft und unterirdisch. Habe diesen Mist nach 3 Folgen beendet.

Fängt die Atmosphäre eines Strandurlaubs gut ein.

Manchmal gucke ich bewusst "kleine" Filme, die aber nah am echten Leben dran sind. In diesem Fall nicht an meinem, aber Frau aus dem Westen und prekär lebender junger Mann an einem Traumort, das ist ja kein unrealistisches Szenario.

Die Hitze der Nacht und die kühlende Brise vom Meer meinte ich hier fast zu spüren. Klingt kitschig, hat aber in mir schöne Erinnerungen an solche Urlaube wachgerufen.

Ich fühlte mich gut unterhalten!

Den ersten Punkt gebe ich grundsätzlich schon mal für die (Unter-)wasseraufnahmen. Den zweiten für die Hauptdarstellerin - die kannte ich tatsächlich aus einer Serie, deswegen wollte ich diesen Film sehen. Punkt 3 und 4 dafür, dass ich mich gut unterhalten fühlte. Mehr erwarte ich von einem Hai-Film gar nicht.

Zum Glück ist die Serie vorbei! Seit mehreren Staffeln schon nur noch Blödsinn, ständig tauchen schon lange Tote wieder auf, die Darsteller überleben eigentlich tödliche Schusswunden, heben nach perforierenden Thoraxverletzungen noch Gräber aus als wäre es nichts. Anstrengend dümmliches, gestelltes Geplänkel, da war schon lange die Luft raus und keine sinnvollen Ideen mehr da!
Diese Serie konnte nie mit dem Original mithalten und hat dann noch schnell und stark abgebaut.

Da haben sie doch tatsächlich den Hauptdarsteller ausgetauscht! Dabei hatte der genau die richtigen bös-mysteriösen Augen, um den in Italien sehr bekannten Maskenmann passend zu verkörpern. Sein Nachfolger ist eher ein Schönling, als ein Schauspieler, was auch erklären könnte, warum er kaum Screentime hat. Richtig, Titelheld Diabolik taucht kaum auf. Tja, ich bin mir nicht mehr so sicher, dass ich auch dem 3. Teil noch seine Chance gebe, denn noch mehr als der erste Teil ist dieser hier einfach zu langsam, langweilig, und zäh. Außerdem vorhersehbar und erneut voller Unlogik. Hatte man Diaboliks Hauptquatier nicht im ersten Teil gefunden? Die Dialoge grenzen mit ihrer Länge und kitschigem Inhalt ans unfreiwillig Komische und die Atmosphäre hat auch stark nachgelassen. Ginkos grünes Telefon aus den 80ern (der Film spielt in den Sixties) hat mich vollends rausgerissen. Monica Belucci ist völlig verschenkt. Sie trägt nur zu noch mehr inhaltsloser Lauflänge bei. Man missbraucht nahezu ihren guten Namen, denn sie wirkt wie ein Statist. Erneut erklärt man vieles unnötig mit Rückblenden und das Gesamtwerk ist weder witzig noch kultig noch frech noch gewagt, oder zumindest turbulent. Nein, es ist dröge und langweilig. Fazit: Wesentlich schlechter als der erste Film, dem ich etwas überbewertete 4 Sterne gab. Doch hier wären 3 noch zuviel. Sehr schade.

Leider deutlich schwächer als der erste Teil. Von einem sich verzweifelt wehrenden Teenagerin die mit ein paar guten Ideen und sehr viel Glück gegen eine Übernachtung besteht zu einem 16 Jährigen Racheengel die Erwachsene Männer inkl eines Ex Arnyrangers im Infight nieder macht. Viel zu cool und somit vollkommen undramatisch. Klar niemand erwartet bei diesem Film Realismus aber was hier geliefert wird verliert seine Wirkung und es bleibt Langeweile.

Eher schwächer Italowestern der versucht die Dollar Triologie zu kopieren. Kommt aber in keiner Weise andiese heran. Weder schauspielerisch noch filmisch. Die Filmmusik ist extrem nervig, sonst oft eine Stärke der Italos. Kann man sich sparen.

Fangen wir mit den positiven Dingen an: Das Make up ist klasse, die beiden Kinderdarsteller richtig gut, der Schnitt orientiert sich mit seinen harten Übergängen am Original. Leider kann die sehr gradlinige und vorhersehrbare Story nicht ansatzweise mithalten. Schade. Drei Punkte auf der Skala ohne Erbsensuppe.

Der Film über den Firmengründer des Sportwagen-, Traktoren- und Weinherstellers Ferruccio Lamborghini hat mir sehr gut gefallen.
Sein Streit mit Enzo Ferrari kam mir in dem Film zu kurz.
Herr Lamborghini war ein Visionär und Geschäftsmann, kein Träumer.
Leider ist das Auto für jeden Normalmenschen unbezahlbar!

Ich fand den Film wirklich nicht schlecht.
Vielleicht eher 3,5 als 4 Sterne aber das ist eher zweitrangig.

Dieser Superheldenfilm ist keine Konkurrenz zu Marvel und Co, er ist eine nette Teenager Action Familien Komödie.

Owen Wilson ist immer ein sympathischer Typ und die Kinder spielen auch gut. Ansonsten hat man so das klassische "Vater vernachlässigt Sohn" Thema .

Die bösen Buben wollen die Kräfte des Superhelden fûr eigene Zwecke nutzen und dann müssen die Kiddies gegen die Bösen kämpfen.

Nicht der Film des Jahres aber für zwischendurch kann man den echt kucken.

Note 2-

Ein zu langer Film verdient auch eine zu lange Kritik:)
Es ist schon auffällig, wie fast alle Einstellungen etwas länger stehen gelassen werden als nötig und viele Szenen noch ein paar überflüssige Zwischenschnitte bekommen.
Das erinnert ein bisschen an die Füllworte und Floskeln in meiner Filmkritik hier, um genau 1500 Zeichen zu erreichen:)
Ich bin nur oberflächlich vertraut mit der ganzen Batman Lore. Da weiß ich nicht, ob es in dieser Hinsicht was zu kritisieren gibt.
Mir gefällt, dass im Vergleich zu dem Marvel-Trara das Geschehen näher an der Realität liegt. Das Worldbuilding ist auch gelungen. Alles n büschn duster vielleicht.
Batman muss ne Menge Rätsel vom Rätsler enträtseln. Alfred, Gordon und Katzen-Kravitz helfen dabei.
Der Schnulli-Vampir-Darsteller schlägt sich ganz gut. Allerdings muss er ja eigentlich nur die ganze Zeit deprimiert gucken.
Ein paar Unstimmigkeiten sind schon nötig, um die Story zu erzählen. Als Bruce zB k.o. geht, untersuchen sie ihn in seinem Kostüm? Da ist keiner neugierig?
In einem Rutsch durchguckten konnte ich den aber auch nicht. Und altersfreigabebedingt zu blutarm ist das auch. Die vielen 1 Sterne Bewertungen sind für mich aber nicht nachvollziehbar. Kommen die aus der Ecke, die bei Comicverfilmungen immer noch dieses überkandidelte Hochglanzgeblitze und Gefunkel erwarten? Ich finde gerade erfrischend, dass hier darauf verzichtet wurde. Zugegeben, es gibt so einige schleppende Passagen. Kürzer wäre da mehr drin gewesen.
3,2 Sterne.

Wenn man die ganze Story nicht allzu ernst nimmt, wird der Zuschauer brutal blutig und mit viel ironischen Witz unterhalten. Drei Dumpfbacken vom Lande geraten im Restaurant mit Becky aneinander. Ab da nimmt das Unheil seinen Lauf. Nach dem Tod ihrer Pflegemutter ist sie endgültig im Rachemodus und hinterlässt eine blutige Spur. Nicht alles ist schlüssig, sowie vieles übertrieben, aber darauf kommt es bei so einen Streifen auch nicht an. Wer Teil eins mochte, ist hier gut aufgehoben. 3-4 Sterne für den kleinen Racheengel!

Bisweilen wirkt ABTEIL Nr. 6 wie ein Reise-Dokumentfilm. Bedauerlicherweise hatten die Macher offensichtlich nur Interesse an Dialogen und den Handlungen der Schauspieler. Damit ist der Streifen halt auch wenig kreativ. Interessant ist ABTEIL Nr. 6 mitunter dennoch, weil man als Zuseher einfach nicht weiß, was als nächstes passieren wird. 2,80 finnische Sterne in Russland.