Ob Streetdance tatsächlich zur Resozialisierung beiträgt, bleibt dahingestellt,
aber die Tanzmoves mit akrobatischer Leistung sind hervorragend und bewundernswert. Wer ausgefallene Tanzszenen liebt, der wird von dieser Produktion begeistert sein.

Film hält was der Trailer verspricht, Story ist nicht besonders aber reicht für solche Art von Film vollkommen aus, hätte man gerne ins Kino bringen können.

Der Film selber gefällt mir sehr gut. Die Story ist jetzt vielleicht nicht neu, aber gut umgesetzt.
Die schauspielerische Leistung ist durchweg gut und der Film ist spannend, abwechslungsreich und auch mit genügend Action durchsetzt. Hierfür schonmal 5*.

Was aber eigentlich sogar 6* verdient hätte, ist die deutsche Tonspur. Obwohl der Film ja schon ein paar Jahre alt ist, liefert er richtig ab.
Der Ton ist extrem dynamisch. Schüsse, Explosionen.... einfach alles ist mit richtig Druck abgemischt.

Dazu ist alles extrem räumlich. Schüsse fliegen quer durch den Raum. Von vorne nach hinten, quer von links hinten nach vorne rechts usw.
Durch den Auro 3D Upmixer wird die 5.1 Tonspur sogar hervorragend räumlich hochgerechnet.
Mein DBA (Subwoofer Double Bass Array bestehend aus 6 großen Subwoofern) hatte richtig was zu tun. Gerade die Explosion der Mikrowelle hat einen förmlich in den Sitz gepresst.
Schade, dass es wenige Filme gibt, die so gut vom Ton her sind.

Hätte ich mal eben reingeswitched, ich hätte schwören können, die Eingangssequenz des Texas Chainsaw Massacres vor mir zu haben. Die Macher orientieren sich ganz offensichtlich am Kino jener Zeit und auch der davor, denn man erkennt viele Reminiszenzen. Den Film so zu gestalten war sehr mutig, denn heutzutage ist dieser langatmige Aufbau hin zum Höhepunkt nicht mehr gewünscht. Das Puplikum will lieber gleich in die Vollen. Darum leitet man wohl auch wieder mit einer dieser unsäglichen Foreshadowing-Szenen ein, welche schon mal die Auswirkung des Folgenden zeigt. Gefolgt von einem "24 Stunden vorher" Schriftzug. Der Streifen nimmt sich sehr viel Zeit, bis mal was passiert. Kritisieren kann man auch die Maskeneffekte, die sofort durchschaubar sind und die relativ dünne, nicht ganz neue Story. Doch genau davon lebt "X", denn er ist eine atmosphärisch, leicht augenzwinkernd, inszenierte Hommage an das Genre und ein Arthouse-Horrorfilm mit ungewöhnlichen aber wirkungsvollen Kameraeinstellungen. Man spielt mit Optik, Schnitt und Farben. Ein Grundbestandteil der Handlung ist das Erstellen eines Pornofilmes. Auch hier streut man authentisch wirkende Super 8 Aufnahmen ein, für die man im übrigen nicht prüde sein darf. Die Gewalt eskaliert drastisch und man wundert sich wieder über die FSK, die das ab 16 freigibt. Fazit: Ein nach Oldschool-Muster erstelltes, verstörendes Retro-Horrordrama, das von Metaphern und künstlerischem Anspruch durchzogen ist.

War sehr angenehm überrascht...
Viel Humor ohne zu klamaukig zu sein.
Sam Rockwell als schräger aber herzensguter Killer der sich in die etwas andere Martha (Anna Kedrick) verliebt.
Natürlich fehlt zu deren Glück noch ein bisschen Chaos und da fliegen die Fetzen.

Freunde von Action-Liebes-Komödien kommen hier auf ihre kosten.

Mit der elften Staffel geht eine Serie zu Ende, welche Filmgeschichte schreibt. Die letzte Folge dieser Staffel lässt natürlich Interpretationen zu, ob vielleicht doch noch irgend ein Ableger kommt. Mal schauen. Im Gegensatz zur letzten Staffel geht hier wieder nach altem Rezept die Post ab. Die einen ans Herz gewachsenen Darsteller laufen nochmals zu Höchstformen auf. Hier wird alles geboten, was der Fan der Serie erwartet. Beste Zombie Unterhaltung auf hohem Niveau. 4 Sterne plus für einen überzeugenden Abschluss!

..., wie in Gottes Namen,
könnt ihr eigentlich immer Filme beurteilen,
ohne sie zu Ende gesehen zu haben ,

wenn ich schon lese ,
nach 10 Minuten habe ich ausgemacht ,
dann frage ich mich eigentlich, was seit ihr für KINO'-Menschen 🙄,

"JULIA'S EYES"
ist ein Spitzenprodukt !!!

Da ich selber lange aus dem Kindesalter raus bin, ist es definitiv kein Kinderfilm. Sehr bildgewaltiger Fantasiestreifen mit einigen urigen Figuren und Top Darstellern, welche alle in ihrer Rolle aufgingen. Die Story selbst wird nie langweilig, auch wenn der Start etwas holprig war. Dafür bleibt es aber spannend bis zum Ende. Entweder gefällt der Film einen oder nicht. Von mir gibt es 4 Sterne mit Daumen nach oben!

Sehr authentisches und nichts beschönigendes Drama über das krasse Leben von Jugendlichen in einem berliner Brennpunkt. Und dabei sind manche Szenen laut Making off sogar noch untertrieben dargestellt. Ein Film der den Zuschauer zum Teil fassungslos zurücklässt und man froh ist dass man wie ich in einer Kleinstadt wohnt wo die Welt noch größtenteils in Ordnung ist.

Der Film ist schon nicht ohne.

Ein Psycho Horror Thriller der schon seine Momente hat, aber gerade das Gruselgenre ist natürlich immer Geschmackssache.

Du hast einen Grusel-Autor, gespielt von Ethan Hawke welcher eine Art Erfolgs-Durststrecke hat und um die zu beenden denkt er sich, man könnte ja auch direkt in die Häuser ziehen, wo sich grauenvolle Dinge ereignet haben.
Da er nicht an Übernatürliches glaubt wähnt er seine Frau und seine 2 Kinder in Sicherheit.
Durch alte Filmaufnahmen, wo ganze Familien ausgelöscht werden versucht er Inspiration zum Schreiben zu erhalten und stößt dabei auf ein Gruseliges Geheimnis.

Ähnlich wie bei Smile schafft der Film durch seine Atmosphäre und seine Akustik eine unangenehme Atmosphäre.
Mir ist das manchmal ein bissel too much, aber der Film ist schon gut.

Note 2-

"The Mule" ist ein ruhiges Werk geworden, der voll und ganz auf Dialoge setzt und die Motivationen sehr gut herausarbeitet. Es macht Spaß, die Reise zu verfolgen. Er ist dabei sehr raffiniert umgesetzt worden, sodass man immer wieder denkt, jetzt hat die Polizei ihn. Auch wenn ich das nicht für gut heiße, ist die Motivation nachvollziehbar.

"The Mule" ist großartig umgesetzt worden, aber es gibt einen Punkt, der leider nicht aufgegriffen worden ist. Es geht um die Hintermänner. Klar, die Geschichte liegt woanders, aber ich hätte mir gewünscht, dass zum Schluss noch eine Texteinblendung kommt, aber man hat die Motivation für diesen Streifen woanders hergeholt.

"Frankenweenie" ist ein toller Animationsfilm. Es ist fast schon bewundernswert, dass Disney den Film finanziert hat, aber er passt sehr gut zum Image von Disney, vor allem in die Zeit vor 11 Jahren. Er ist unterhaltsam und unterhält einen sehr gut. Ab und an fehlen hier und da einzelne Bilder, was dann zum kurzen ruckeln kommt. Ich denke, dass es unbeabsichtigt war, da sind der Film flüssig läuft. Da muss beim Randern etwas schief gelaufen sein. Die Story ist interessant. Man nimmt die bekannte Geschichte von Frankenstein und schreibt diese um. Dabei entstand dann diese wunderbare Produktion.

"Frankenweenie" ist ein Film, der ins Herz geht. Ich kann ihn empfehlen. Die Altersfreigabe von 12 Jahren ist meiner Meinung nach auch gerecht.

Die Dokumentation zeigt klar wie leicht sich eine junge Frau (Andreea alias Jamie Young) von einem nur etwas älteren Mann namens Nico (Nico Nice) finanziell und sexuell ausbeuten lässt.

Der Film ist extrem interessant, die YouTube-Kommentare zu diesem Film sind aber eindeutig.

Empfehlenswert, aber nichts für Menschen mit schwachen Gemütern.

Echt krasser Film, aber nichts für Leute mit Höhenangst ;). Bin selbst beim Zuschauen 1000 Tode gestorben ...

Das beste Musiker-Biopic ever. Genau so gut wie "Bohemian Rhapsody" und viel besser als "The Doors". Authentisch, ergreifend und überraschend. Und nebenbei erhält man noch wertvolle Tipps für einen regelmäßigen Stuhlgang. Was will man mehr?

Auch 1923 ist eine in tollen Bildern erzählte Geschichte der Dutton-Saga. Diesmal geht es um die Verteilungskämpfe der Rinder - und Schaffarmer und als dritte Partei die Minenbesitzer. Zudem gibt es noch zwei Nebenhandlungsstränge. Einer davon in Afrikas Savannen. Fazit: Spannende und gelungene Abenteuerserie.

An diesem Film scheinen sich die Geister zu scheiden. Entweder man hasst oder man liebt ihn. Ich gehöre zu letzterer Kathegorie. Der Mainstream interessiert mich ohnehin nicht...

Im Kino leider verpasst und somit habe ich mir ihn gestern mit großer Vorfreude und Begeisterung endlich im Heimkino - bei extremer Lautstärke - gegönnt. (Heute morgen habe ich bemerkt, daß ein Fenster gar nicht richtig geschlossen war - da haben sich meine Nachbarn bis nach 23 Uhr schön mitfreuen können ha ha ha).

Der Film ist das ich erwartet habe. 3 Stunden viel Kawumm mit einer sehr hanebüchenen Handlung. War ja bei allen Teilen so und hat sich bei jedem Teil noch gesteigert. Ein Film bei dem ich mal wieder viel Spaß hatte und überhaupt nicht gelangweilt war. Sehr cool ist auch die Farbgebung und die Ausleuchtung. Wirkt sehr speziell und künstlerisch. Fast wie bei einem Comic.

Ich will jetzt nicht maßlos übertreiben und die Höchstpunktzahl geben, denn nahezu 3 Stunden nur Geballer sind doch ein wenig heftig. (Aber auch bei Musik mag ich ja oft stumpfes Geballer... und ich bin schließlich mit John Woo's Hongkong Baller Opern ins Erwachsenenalter gekommen. Ich stehe auf gut choreographierte Shoot Out Orgien) Auf jeden Fall aber gute 4 Punkte mit der Tendenz nach oben.
Bisher mein Favorit in einem sehr gelangweilten Filmjahr!!! Danke!

P.S. Mein Physiotherapeut meint, dies sei der schlechteste Teil. Aber sagt auch ständig, ich würde ihn an einen jüngeren Keanu Reeves erinnern. Danke.

Ich kenne die originalen Mangas nicht und habe den Film vor allem wegen der außergewöhnlichen Optik, des dystopischen Themas und nicht zuletzt wegen James Cameron mit Robert Rodriguez im Regiestuhl angeschaut. Vor allem bzgl. der optischen und akustischen Atmosphäre ist der Streifen wirklich eine Wucht, natürlich umso eindrucksvoller in der 3D-Version.

Aber gerade hier liegt auch ein Kritikpunkt: Ich hatte mir mehr spektakuläre und ggf. sogar Manga-artig überzeichnete Popout-Effekte versprochen, gerade in den Kampfszenen mit dem „Schleifcutter“ hätten sich die herausschnellenden Schlangenfinger sehr gut geeignet, um sie quasi mitten in die Zuschauer schiessen zu lassen, genauso wie der Motorball durch das Zimmer hätte fliegen sollen. Es wurde meiner Meinung nach etwas Potential in der 3D-Darstellung verschenkt, die ansonsten aber sehr stimmig sowie realistisch räumlich ausgefallen ist.

Die dt. Tonspur in DTS 5.1 ist druckvoll, Auro-3D katapultiert die Soundkulisse gerade in den Kampf- und Motorball-Sequenzen in ein wirklich umhüllendes Sourround-Spektakel, zum Teil hat die Couch vibriert. Auch hier natürlich wieder die Frage, warum es für den dt. Ton nicht DTS-HD-Master sein durfte, der die Effekte nochmals präziser und ortbarer auflöst und im LFE-Bereich akurater spielt.

Die glaubwürdige und starke Performance der Hauptdarstellerin ist trotz der 95% Computeranimation ihrer Rolle ein weiterer großer Pluspunkt, ohne den der Film sicher nur halb so gut funktionieren würde.

Es gab schon immer Filme die vorerst kritisiert wurden und ihrer Zeit voraus waren. Das ist einer davon. Hervorragend inszeniert und mutig. Die schlechten Kritiken jedenfalls finde ich vollkommen unzutreffend. Ich bin mir sicher - diese Film wird erst später nach und nach den Erfolg haben der ihn zusteht.

"Die Berufung - Ihr Kampf für Gerechtigkeit" behandelt die Gleichberechtigung zwischen Frau und Mann. Das wurde auch sehr gut ausgearbeitet und die Dialoge sind spannend. Was mich jedoch gestört hat, war der Schluss. Es wurde dann das entscheidende in Textform eingeblendet, was leider die Stimmung etwas geschmälert hat. Die Kameraarbeit ist hervorragend. Es sind schöne und interessante Aufnahmen entstanden. Auch das man mit dem Colourgrading auch zur Stimmung beigetragen hat. Die Kostüme sind bezeichnend. Es ist hervorragend, wenn aus den ganzen Männern unsere Protagonistin hervorsticht. Des Weiteren sind die schauspielerischen Leistungen hervorragend. Felicity Jones trägt die Geschichte gefühlt mit Leichtigkeit auf ihren Schultern.

Es hat mir viel Freude bereitet, die Geschichte mitzuverfolgen. Es ist nie langweilig und man hat alles verständlich ausgearbeitet. Ich kann "Die Berufung - Ihr Kampf für Gerechtigkeit" nur wärmstens empfehlen.

Wunderbarer Film der auch ein Bühnenstück sein könnte, zwei herausragende Schauspieler und grandiose Dialoge. Ich fand diesen teilweise zum totlachen komische, herzzerreissend traurig und ich liebe den Schluß.
den unoperierten Schluß mit einer superauthentischen Emma Thompson, der ich diesen Schluß ehrlich gesagt nicht zugetraut hab und er hat mir Tränen in die Augen getrieben (vor Stolz und Freude).

Habe nun alle 4 Teile gesehen und finde Kapitel 4 ist ein würdiges Ende! Wie bei Kill Bill Teil 2 wird hier die Gewalt mit Poesie zelebriert. Die Story zieht sich über alle 4 Teile und findet hier einen würdigen Abschluss. Kapitel 4 unterhält mit Action und Humor, die Selbstironie ist allgegenwärtig! Diese 4 Teile sind eher Fantasy-Filme für mich als reale Thriller- oder Action-Filme, so wie die Asiatischen Schwert-Filme auch mit ihren fliegenden Menschen. Wer Kill Bill mag, mag auch John Wick! Mich haben diese 4 Filme gut unterhalten. Ein Transfer in die Realität ist hier jedoch Schwachsinn:-)
Ob dies das Ende ist, steht in den Sternen, die Beerdigung kann ja auch ein Fake sein, solch ein Schluss ist ja auch nicht neu:-)
Von mir bekommt Kapitel 4 auch 4 Sterne, weil mir dieser Film einfach gefällt, wie die vorherigen 3 Kapitel auch:-)

Rotkäppchen mal etwas anders erzählt, und dass wesentlich brutaler und ohne ein wirkliches Happy End. „Red Riding Hood“ ist in der Idee sehr kreativ und kurzweilig umgesetzt, dadurch zieht bis zum Schluss eine gewisse Spannung. Es war nämlich für mich sehr unvorhersehbar, wer der Werwolf in Wirklichkeit ist. Während der kurzen Laufzeit gibt es immer wieder verschiedene Twists und man glaubt die finale Lösung gefunden zuhaben, aber auf die kommt wohl keiner von alleine. Daher kann ich diesen Thriller sehr empfehlen und gebe 4 Sterne!

Klasse Film!

Der Zeichenstil ist mal was anderes und hebt sich daher von anderen Animationsfilmen ab (wie der erste Teil). Für mich wunderschön. Es macht Spaß den Film anzusehen, weil man merkt, dass sich in jedem Frame Gedanken gemacht wurden. Relativ zu Beginn wird ein Panorama gezeigt, an dem man sich nicht sattsehen kann.
Auch die Story ist durchdacht und toll erzählt.

Wem der erste Teil gefallen hat, dem wird dieser noch besser gefallen!

"Ich bin der intelligenteste Mensch den ich kenn und komme einfach nicht dahinter."

Nach "Mord im Orient Express(2017)" und "Tod auf dem Nil (2022)" folgt nun erneut unter der Regie des Meisters Kenneth Branagh die dritte Verfilmung "A Haunting in Venice(2023)" in der er auch wieder in die Rolle des Meisterdetektiv Poirot schlüpft, das ganze vortrefflich und nach eigenen Art der Figuren und des Buches interpretiert und gestaltet. Toll.

"A Haunting in Venice (Ein Spuk in Venedig) basiert auf dem Roman "Die Schneewittchen- Party" von Agatha Christie und ist mit den beiden ersten Verfilmungen kaum zu vergleichen da diese hier wesentlich ins Mysteriöse und auch gruslige abgleitet und den Zuschauer in Gefilde führt die man so gar nicht gewohnt ist. Erst als Pirot beginnt den sich windenden und verzwickten Fall zu entwirren nimmt alles langsam aber sicher wieder seinen (fast) gewohnten Verlauf.

Fazit: Wie schon in seinen beiden Vorgänger schaft Branagh seine ganz persönliche Atmosphäre die ich sehr zu schätzen weiß. Die Figurenzeichnung finde ich sehr speziell und die Art und Weiße der Erzählung dürfte fast alle Krimi-Fans fesseln und im wahrsten Sinne der Wortes "begeistern". Wie schon in den beiden Vorgängern gebe ich 4 Sterne und hoffe auf weitere Verfilmungen der gleichen Qualität. Sehenswert+ und für Fans ein wahrer Genuss.

Ich Zitiere, hoffentlich mit Erlaubniss von - Wernerbros-
"Hier wird ein klassischer Krimi mit einem Hauch Conjuring garniert." .....ganz genau.

"The Batman" erzählt eine äußerst interessante Neuinterpretation des Fledermausmannes. Diese Interpretation hat mir sehr gut gefallen. Anders als ich vorher gedacht habe, passt Robert Pattinson unfassbar gut in die Rolle. Mein großes Lob an dieser Stelle.

Was man wissen muss, dieses Werk ist nicht actionreich, sondern sehr ruhig erzählt, bei dem die Spannung nicht so vorhanden ist, wie man es eigentlich gewohnt ist. Es gibt hier und da spannende Momente, aber der Film lebt von seinen Dialogen, welche sehr gut ausgearbeitet sind. Die eine oder andere Actionszene hätte in der Mitte des Streifens gut getan, damit er sich nicht so lang anfühlt, aber ich würde keine Szene rausstreichen wollen. Es ist interessant, dass man so eine Comicvorlage auch als Krimi erzählen kann, ohne das einen langweilig wird.

Auch wenn "The Batman" knapp 3 Stunden geht, kann ich ihn wärmstens empfehlen. Er ist nicht perfekt, aber für das was er sein will, ist er hervorragend erzählt worden. Man muss sich etwas an die Maske von Batman gewöhnen, aber man gewöhnt sich relativ schnell an das neue Aussehen.

Recht gelungener Filmbeitrag zum Thema "ein Team, welches keines sein will, wird zusammengepfercht, um eins zu werden" mitsamt seinen mehr oder minder typischen gegenseitigen Sticheleien, Unterstellungen und Selbstläufern, die durch ein Missvertändniss - in Form eines toten Pfaus - immer skurillere Formen annehmen.

"Der Pfau" reicht für meinen Geschmack nicht an "Der Gott des Gemetzels" heran, hat jedoch durchaus genug Biss, Witz und Anspruch, um einen unterhaltsamen Filmabend zu erschaffen.

Wer bahnbrechende Spannung sucht, actionreiche Szenen oder gar eine Abneigung gegen eine wohldosiert eingesetzte Erzählerstimme hat, wird hier vermutlich nicht glücklich werden - mir für meinen Teil hat der Film nicht zuletzt aufgrund des finalen Kniffes durchweg zugesagt.

Recht harmlose Komödie, die insgesamt ein wenig mehr Biss vertragen hätte - wie so oft sind im Trailer bereits sämtliche Szenen zu sehen, die hier für Humor sorgen.

Durch die Idealbesetzung mit Robert de Niro hebt sich "Und dann kam Dad" zwar von der "in den Augen anderer passt das Paar gar nicht zusammen also will man es auseinanderbringen" Masse ab; mangelt es jedoch insgesamt an DEM Unterschied zu anderen Filmen, um sich unbedingt diesen hier ansehen zu müssen.

Dessen ungeachtet recht kurzweilig und unterhaltsam. Emotional, aber nicht zu sehr ans Herz gehend und gewiss auch ernsthaft, ohne den im Vordergrund stehenden Humor beiseite zu drängen.

Kann man wirklich gut und gerne einmal anschauen, als Kauf-DVD würde ich jedoch nicht dazu raten.

Endlich eine genieale Umsetzung einer Geschichte aus dem D&D-Universum! Alle Schauspieler sind Spitze, insbesondere Hugh Grant, Und Chris Pine? Wird von Grant an die Wand gespielt...

David Suchet ist einfach der Beste!!! Diese Episoden zeien wieder, wie hervorragend die Bücher von Agatha Christie umgesetzt wurden...

Arielle die politisch korrekte Meerjungfrau,... ich schätze mal der große Wurf wie der ursprüngliche Film wird dieser mit Sicherheit nicht sein. Aber aus dem Alter bin ich eigentlich auch schon länger raus. Als real Film für mich denn noch ganz nett. Eigentlich hätte ich den Film 3,5 Sterne gegeben. Aber da hier schon eine Einsterne-Bewertung besteht, eine Frechheit wie ich finde, als Ausgleich von mir fünf Sterne.

Den Film empfand sich als sehr atmosphärisch. Ich habe gedacht, ich wäre mit dabei in den 70er Jahren. Gut gefallen hat mir grundsätzlich auch, wie Elliott Gould die Hauptfigur dargestellt hat. Mit dunklem Anzug und Krawatte und Humor. Überhaupt hat der Film auch ein komisches Element, was gut bei mir ankam. Es gab allerdings auch ein paar Details, die mir missfallen haben. Zum Beispiel die vielen, vielen Zigaretten, die geraucht wurden. Igitt.

Übrigens: Arnold Schwarzenegger ist in einer Szene mit dabei.

Bewegendes Prorträt einer zerbrechlich wirkenden, tatsächlich aber starken Mutter, die unverbrüchlich zu ihrem "schwierigen", autistischen Kind steht, sich mit ihm auseinandersetzt und an ihm wächst. Großartige Leistung der beiden Hauptdarsteller:innen Liv Lisa Fries und Jona Eisenblätter. Besonders unter die Haut geht die Schlussszene mit der gefühlt minutenlangen Totale auf die Mimik von Liv Lisa Fries. Keine leichte, aber eine überaus lohnenswerte Kost!

Scott steht imer für solide Action... dazu muss man(s) nichts sagen?!
Aber: Wer den ersten Teil schon mochte, wird hier von einer wirklich besseren Fortsetung überrascht! Wirklich witzig(er) und auch deutlich besser gefilmt. (Was gute Kameraarbeit so ausmacht...). Skurille Charaktere und bessere Locations (sorry London), mit den (überlebenden) Charakteen aus teil 1. Alles so gesehen richtig gemacht - wann kommt Teil3? (Hitmans Retirement oder so :-)

Ein sehr schöner und melancholischer Film um einen Witwer, der seinen Lebenswillen verloren hat und durch seine Nachbarn entdeckt, dass es sich doch zu leben lohnt.

Ein bisschen hat der Film was von Gran Torino, nur quasi die Tom Hanks Version.

Auch hier haben wir einen verbitterten alten Mann, welcher vom gemiedenen Einzelgänger zum Helden der Nachbarschaft wird.

Der Film hat Homorvolle, aber auch traurige Momente drin und Tom Hanks ist natürlich klasse.

Note 1

Für mich war der Film mit seiner sehr ruhigen Erzählweise großartig. Der Hirte Besnik strahlt in seiner Einfachheit Zufriedenheit aus und ist auf ein friedliches Miteinander (in der Dorfgemeinschaft und im eigenen Haus) bedacht. Schwierigkeiten und Alltagsprobleme wurden sehr gut herausgearbeitet. Der Film stößt die Frage an: was macht mich in meinem Leben zufrieden?

Es gibt wenig „U-Boot“ Filme, welche mich begeistern, oder bei denen ich das Gefühl bekomme, in die Story hinein gezogen zu werden. „Hunter Killer“ und auch „Jagt auf Roter Oktober“ gehören zu diesen Vertretern.

Bitterböser Humor und einige Stellen in diesem Film sind… Aber Hallooo !
Wer auf die „Scream“ und „Scary Movie“ - Reihen schwört, der mag auch definitiv diesen Film.

Und wieder 48 Stunden. Ich mag beide Schauspieler sehr. Wobei ich den ersten Teil besser fand. Jeder der die 80er erlebt hat, wird diesen Klassiker mögen.

Ich finde die Schauspieler Jack Lemmon und Walter Matthau echt klasse. Man darf nicht vergessen, von wann dieser Film ist… Angang der 90er Jahre. In dieser Zeit waren Humor und Themen, andere als heute.

Ich finde den Film gelungen

Es ist die Fortsetzung des Films „Der Vorname“ und ich muss sage, er hinkt den „ersten“ Teil etwas hinterher. Der Film ist jetzt nicht schlecht, aber auch nicht grandios. Ich würde sage: „Eine nette Unterhaltung, bei einem Glas Rotwein“

Der Klassiker und jetzt mit besserer Auflösung. Ja man merkt dass das Filmmaterial schon einige Jahre auf dem Buckel hat, aber hey.. Es ist ein Klassiker.

Durchaus empfehlendswerter Grusler mit gutem unerwarteten Plottwist. Die Schauspieler agieren gut bis sehr gut die Kameraarbeit ist Sahne. Habe mich sehr gut unterhalten Gefühlt.

Ich war heute im Kino und der Film hat mich wirklich sehr gut unterhalten.

Der Film ist absolut anders als die beiden Poirot Vorgänger.
Hier hast du einen sehr stimmigen Gruselkrimi, wo es natürlich auch wieder darum geht zu erraten, wer den Mord begangen hat. Aber es ist mehr ein Kammerspiel, da man sich nahezu nur an einem einzigen Ort befindet.
Die ganze Venedig bzw. Haus Atmosphäre ist wirklich großartig und optisch toll in Szene gesetzt.
Hier wird ein klassischer Krimi mit einem Hauch Conjuring garniert.

Note 1-

Als Martial Arts Fan kommt man an Michael Jai White nicht vorbei.
Einer der besseren Michael Jai White Filme.
Wer Blood and Bone und Falcon Rising mochte, ist mit diesem B-Movie gut bedient und unterhalten.
Tom Berenger besetzt nur eine Nebenrolle, das schmälert aber den Unterhaltungswert nicht.

Netter, unterhaltsamer Film. Sympathische Figuren, bekannte Schauspieler, interessante Handlung, cooler Film.

"Everest - Ein Yeti will hoch hinaus" ist ein toller und auch ziemlich lustiger Film geworden, der auch sehr gut unterhalten kann. Auf die Abenteuerreise bin ich gerne gegangen und es ist interessant, dieses miterleben zu dürfen. Was hingegen nicht so gut geklappt hat, ist die Charakterentwicklung der Antagonisten. Diese Figurenentwicklung war viel zu plötzlich und da merkte man, dass man keine Idee hatte, wie man auf diese Entwicklung hinarbeiten kann. Auch gibt es einen Logikfehler mit der Violine. Dies entspricht nicht der Kontinuität des Filmes. Wenn dann hätte man hier und da noch etwas zeigen müssen, was dies glaubwürdig macht. Das sind Kleinigkeiten, die bei dem großartigen Abenteuer verschmerzbar sind.

Ich kann "Everest - Ein Yeti will hoch hinaus" nur wärmstens empfehlen. Er ist für Groß und Klein gemacht worden und man wird auch sehr gut unterhalten.

„Asterix & Obelix im Reich der Mitte“ ist mittlerweile die fünfte Realverfilmung der Reihe. Die Besonderheit bei Teil 5 ist allerdings, dass diese Geschichte nicht aus einer der originalen Comic Vorlagen entstanden ist, sondern diesmal frei erfunden wurde und dies sieht man diesen Film auch leider an. Es wurde regelrecht versucht aktuelle Themen aufzugreifen und diese in das Jahr 50 v. Chr. zu übertragen wie z.B. Handyklingeltöne & Ernährung. Dazu kommen dann noch die Charaktere mit dem Namen „Anti-Virus“ oder „Deng Tsin Quin“ was dann als Dancing Queen ausgesprochen wird. Natürlich gibt es aber auch gute Dinge, weshalb ich letztendlich auch 4 Sterne gebe, denn die restlichen Charaktere spielen ihre Rolle wirklich total authentisch und vermitteln dabei noch einen gewissen Flair den ich auch schon bei den vorherigen Asterix & Obelix Filmen hatte genauso wie die großartigen Sets bzw. Kulissen die besonders in der 4K Variante erst richtig zur Geltung kommen. Zusammenfassend ist es aber dennoch ein guter Unterhaltungsfilm für die ganze Familie, auch wenn man seine Ansprüche ein bisschen runterschrauben muss